Из цикла статей:
Своя Москва: гид по маршрутам и ценамТоп-13 музеев и галерей современного искусства в Москве, Петербурге и регионах России
Современное искусство в России не ограничивается только Москвой и Петербургом. Художники из Нижнего, Екатеринбурга, Перми, Новосибирска и других городов создают смелые инсталляции и предлагают неожиданные формы диалога с реальностью.
Путеводитель по ключевым точкам — в этой статье.
В этой статье:
Москва
Современное искусство в Москве в 2025 году активно развивается и становится все более заметной частью городской жизни. Ярмарки вроде Cosmoscow, собравшей прошлой весной 50 тысяч зрителей, и обновленная «Арт Москва» привлекают широкую публику и коллекционеров.
Пространства вроде ГЭС-2 задают тон — там проходят крупные выставки, в том числе международные, организуют интерактивные проекты.
Московский музей современного искусства отметил 25-летие выставкой «Вещи и видения», где собраны ключевые работы российских художников последних десятилетий.
Независимые площадки — «Винзавод», «Артплей» и другие галереи современного искусства в Москве — выставляют уличное творчество, видео-арты, цифровые инсталляции.
В целом московская арт-сцена 2025 года выглядит динамичной и открытой к новым идеям, соединяя традиции и инновации.
Новая Третьяковка
- Где: Крымский Вал, 10.
- Билеты: взрослый — 600 ₽, льготные — до 350 ₽.
Музей специализируется на русском авангарде, соцреализме, нонконформизме и новейших течениях в искусстве. В его фондах — свыше 5000 произведений, включая шедевры Казимира Малевича («Черный квадрат» в двух вариантах), Марка Шагала («Над городом»), Василия Кандинского, Владимира Татлина и Любови Поповой.
Экспозиция разделена на тематические блоки:
- Авангард — работы художников из групп «Бубновый валет» и «Ослиный хвост», эксперименты конструктивистов.
- Соцреализм — знаковые полотна Федора Решетникова («Опять двойка»), Юрия Пименова («Новая Москва»), Татьяны Яблонской.
- Неофициальное искусство — подпольные работы 1960–1980-х, включая соцарт Эрика Булатова и абстрактный экспрессионизм.
Мультимедиа Арт Музей (MAMM)
- Где: ул. Остоженка, д. 16.
- Билеты: взрослый — 700 ₽, льготные — 100–350 ₽.
Один из ведущих музеев России, специализирующийся на фотографии, видео-арте и новых медиа. Основанный в 1996 году как Московский Дом фотографии, в 2010 году он открылся в отремонтированном здании на Остоженке.
Ежегодно музей представляет более 100 проектов.
В коллекции МАММ:
- свыше 180 000 экспонатов. Оригинальные отпечатки, негативы, фототипии и гелиогравюры с середины XIX века до наших дней;
- работы классиков российской фотографии Александра Родченко, Дмитрия Бальтерманца, Макса Пенсона, Ивана Шагина, Юрия Еремина и других;
- произведения современных художников и фотографов, таких как Нан Голдин, Энни Лейбовиц, Хельмут Ньютон, Бэнкси, AES+F, Павел Пепперштейн;
- собрание фонда Still Art — более 200 работ западных мастеров модной фотографии XX–XXI веков, включая Ирвина Пенна, Ричарда Аведона, Патрика Демаршелье;
- коллекция Антона Козлова, отражающая развитие российского современного искусства, включая послевоенную абстракцию и московский концептуализм.
Дарья Облинова
Книжный редактор
«Мой любимый музей современного искусства — Мультимедиа Арт Музей. Семь этажей, экспозиции меняются каждые два-три месяца, весьма недорогой билет (кстати, для педагогов — теперь бесплатный!).
Выставки идут одновременно. Обычно они очень разные, поэтому не устаешь от однообразия. Здесь бывают модная фотография и работы Родченко, живопись и скульптура, графика и прикладное искусство — вроде картин, сплетенных из нитей. Или даже полностью воссозданная мастерская художника — с кроватью и памятными вещицами в окружении работ Игоря Шелковского.
Благодаря МАММ у меня собирается пул знаний по современному искусству: здесь я впервые увидела ироничное творчество Никиты Алексеева; потрясающие текстовые картины Эрика Булатова — а потом, с удивлением, его же детскую иллюстрацию в соавторстве с Олегом Васильевым (вот это контраст!).
В общем, рекомендую этот музей всем, кто хочет приоткрыть для себя разнообразие современного искусства, а может, и влюбиться в него».
Центр современного искусства «Винзавод»
- Где: 4-й Сыромятнический переулок, 1/8.
- Билеты: посещение выставок — 300–600 ₽, экскурсии — от 900 ₽.
Открылся в 2007 году на территории бывшего пивоваренного завода «Московская Бавария». Стал первым и крупнейшим частным арт-кластером в России, объединяющим выставочные залы, галереи и мастерские, где проводят образовательные программы.
Основные направления:
- Выставочные пространства и галереи. На территории «Винзавода» расположены ведущие галереи современного искусства: XL Gallery, Totibadze Gallery, VLADEY space, Pop/off/art, 11.12 Gallery и другие, представляющие широкий спектр художественных направлений — от живописи и скульптуры до мультимедиа и инсталляций.
- Кураторские проекты и исследовательские инициативы. Проект «Винзавод.Гравитация» организует масштабные выставки, сопровождаемые каталогами и публичными программами, направленными на осмысление современного искусства. «НИИ Архив» систематизирует и исследует материалы по истории российского арта.
- Поддержка молодых художников. Платформа «Открытые студии» предоставляет молодым художникам пространство для работы и развития, объединяя функции мастерской, резиденции и арт-школы.
Дарья Облинова
Книжный редактор
«Те, кто любит современное прикладное искусство, знают выставки, не привязанные к галереям: ''Трын-трава'', ''Свояси''. Но есть неочевидное место, куда я рекомендую заглядывать, — Всероссийский музей декоративного искусства.
Казалось бы, где резьба по кости и лаковые шкатулки, а где современное искусство! Но здесь всегда несколько залов отдают именно под него.
В музее проходит главная выставка керамистов 4Ceramics. Мастера почти каждый день выставки находятся в зале и могут рассказать о своих работах.
Здесь же я узнала о галерее локального дизайна ''Палаты'', которая представляла тогда выставку ''Кубань''. В общем, это то место, которое подтверждает: искусство — не только живопись».
Cube.Moscow
- Где: ул. Тверская, 3.
- Билеты: стандартный вход — 550 ₽, годовой абонемент на 12 посещений для двоих — 6000 ₽, льготный билет — 250 ₽.
Арт-пространство в самом центре Москвы, объединяющее 16 независимых картинных галерей современного искусства под одной крышей. Каждый месяц здесь проходят новые выставки, перформансы, лекции и встречи с художниками.
Основные направления:
- Современное российское искусство. Cube.Moscow представляет произведения современных российских художников, включая живопись, скульптуру, инсталляции и видео-арт. Экспозиции обновляются ежемесячно.
- Публичная программа. Галереи проводят лекции, мастер-классы, кинопоказы и перформансы, которые помогают лучше понять современный арт и вовлекают широкую аудиторию в культурный диалог.
- Образовательные инициативы. Cube.Moscow сотрудничает с Московской школой современного искусства (MSCA) и реализует совместные проекты и образовательные программы для художников и кураторов.
Санкт-Петербург
К 2025 году современное искусство в Петербурге активно выходит за рамки музейных залов. Одним из заметных событий стала ярмарка «1703» в «Манежe», где можно было увидеть работы известных и начинающих художников, а также обсудить искусство в неформальной обстановке.
В «Севкабель Порту» регулярно проходит Port Art Fair. Это площадка для независимых галерей и авторов, где царит дух эксперимента.
Арт-центр «Пушкинская-10» остается местом притяжения для некоммерческих инициатив: здесь проходят выставки, работают резиденции и творческие мастерские.
Музей современного искусства «Эрарта»
- Где: Васильевский остров, 29-я линия, дом 2.
- Билеты: годовой абонемент для взрослого — 1250 ₽, клубный (с возможностью ходить на открытие выставок) — 3000 ₽.
Крупнейший частный музей современного искусства в России. Название «Эрарта» образовано от слов «era» и «arta», что означает «время искусства». Одноименные статуи Дмитрия Жукова встречают посетителей у главного входа в музей.
Основные направления и коллекция:
- Современное российское искусство. Коллекция музея насчитывает более 2800 работ более чем 300 художников со всех регионов страны. Представлены произведения, созданные с 1945 года, включая живопись, графику, скульптуру, инсталляции и видео-арт.
- Авторские проекты. Например, тотальные инсталляции U-Space, мультимедийный театр без актеров, «Изоанимация» (ожившие картины) и «Изолитература» — литературные эссе, сопровождающие экспонаты.
- Временные выставки. Ежегодно в музее проходит более 40 временных выставок, включая российских и зарубежных художников, на самую разную тематику, в том числе посвященные моде, дизайну и фотографии.
Анастасия Житинская
Автор статьи
«Когда-то мне довелось работать в ''Эрарте''. Тогда я почти ничего не знала ни о самом музее, ни о современном искусстве. Это место стало для меня своего рода университетом. Я читала много текстов кураторов и брала интервью у художников.
Там же я посмотрела все серии видеоблога ''Паша в квадрате'' о коллекции и выставках ''Эрарты'' — его ведет руководитель арт-отдела.
Музей — отличное место для тех, кто только начинает открывать для себя современное искусство, особенно отечественное. Работы Елены Фигуриной, Юрия Татьянина, Николая Сажина, Владимира Овчинникова, Вячеслава Михайлова оставили в душе глубокий след.
Со временем у меня сформировался идеальный маршрут по ''Эрарте'': закончить работу в 18:30, пройтись по постоянной экспозиции, заглянуть в Выставочное крыло на вернисаж и завершить вечер в видеозале на третьем этаже Музейного крыла за просмотром мультфильма ''Черный квадрат''. Всем рекомендую повторить этот опыт».
Marina Gisich Gallery
- Где: набережная реки Фонтанки, 121.
- Билеты: взрослый — 200 ₽, льготные — бесплатно.
Эта галерея современного искусства в Петербурге основана в 2000 году Мариной Гисич и расположена в историческом здании в центре города.
Одна из первых частных площадок современного искусства в городе за два десятилетия зарекомендовала себя как важный центр поддержки российских художников и продвижения их работ на международной арене.
Направления:
- Современное искусство и мультимедийные практики. Галерея представляет около 30 художников, включая признанных мастеров: Евгений Юфит, Владимир Кустов, Петр Белый, Виталий Пушницкий, а также представителей нового поколения: Таню Ахметгалиеву, Семена Мотолянеца, Александра Шишкина-Хокусая и других. Работы охватывают широкий спектр жанров — от живописи и графики до видео-арта, инсталляций и перформансов.
- Экспериментальные проекты и междисциплинарные выставки. В 2020 году галерея запустила инициативу Marina Gisich Projects, ориентированную на экспериментальные форматы на стыке искусства, науки, театра, музыки и технологий. Например, проект BREAK-IN художников Александра Погребняка и Антона Щеголева исследует границы цифровой и физической реальностей.
- Международное сотрудничество и участие в ярмарках. Галерея активно участвовала в международных арт-ярмарках: ARCO Madrid, Art Paris, Art Miami, Volta NY, Vienna Contemporary, Contemporary Istanbul и Cosmoscow. Также она сотрудничает с ведущими музеями и фондами, включая Русский музей, Московский музей современного искусства, Мультимедиа Арт Музей.
Галерея цифрового искусства «Цифергауз»
- Где: набережная Адмиралтейского канала, 2и.
- Билеты: бесплатно по предварительной регистрации.
Основана в 2021 году компанией «Газпром нефть» и находится в историческом здании «Дома 12» на острове Новая Голландия.
В пространстве в основном показывают digital-проекты, транслируя их на стены и потолки.
Направления:
- Интерактивные инсталляции и цифровые двойники. Первым проектом галереи стала выставка «Цифровые двойники» российского медиахудожника Максима Жесткова. Посетители могли увидеть себя глазами искусственного интеллекта, который, используя данные с датчиков и лидаров, преобразовывал движения гостей в разноцветные аватары на экранах.
- Мультимедийные выставки и перформансы. Галерея регулярно проводит выставки, посвященные современному цифровому искусству. Например, выставка «Моей матерью был компьютер» исследует влияние искусственного интеллекта на нашу жизнь, представляя инсталляции, видеопроекции и аудиосопровождение, раскрывающее основные вехи истории ИИ.
Галерея «Свиное рыло»
- Где: наб. реки Фонтанки, 5.
- Билеты: бесплатно.
Основана в 2016 году творческим объединением «Колдовские художники» (КОЛХУи). Эта галерея — обязательный пункт для ценителей ироничного и провокационного современного искусства.
Чем знаменита:
- Мультреализм и абсурдистская сатира. Галерея представляет работы художников, работающих в стиле мультреализма — жанре, сочетающем элементы комикса, гротеска и социальной критики. Здесь можно увидеть произведения Николая Копейкина, Васи Ложкина, Михаила Гавричкова и других участников КОЛХУи. Их картины часто наполнены ироничными образами, отсылающими к советскому наследию и современной российской действительности.
- Инсталляции и тематические залы. Особое внимание привлекает «Свинарник» — зал, посвященный теме свиней, где представлены картины с поросятами, скульптуры хряков и даже табличка, разрешающая сорить шелухой от семечек.
Анастасия Житинская
Автор статьи
«Другая моя работа была на Литейном проспекте — в соседнем доме от ''Полутора комнат'', музея Иосифа Бродского (тоже важного пространства на культурной карте Петербурга). И современного искусства вокруг стало еще больше.
В обеденный перерыв или после работы можно было заглянуть в одну из близлежащих галерей или культурных пространств. Поблизости — галереи ''Борей'', ''Третье место'', ''Сарай'' при музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме, негосударственный Нерусский музей Александра Дашевского и Рубена Монахова, ''Свиное рыло'' и множество других.
Современное искусство на этом пятачке можно найти даже в лютеранской церкви Анненкирхе. Правда, в сентябре 2025 года она уйдет на реставрацию и будет закрыта на два года. Выставки переедут в культурный квартал ''Брусницын''».
Современное искусство в регионах России
Регионы подхватывают современные тенденции. В Екатеринбурге проходит фестиваль Play Digital Art, который собирает художников и экспертов для обсуждения новых технологий в искусстве.
В Самаре галерея «Виктория» готовится к открытию после реконструкции и планирует расширить выставочные пространства и образовательные программы. А, например, во Владивостоке Центр современного искусства «Заря» поддерживает и популяризирует художников Приморья, организуя выставки, резиденции и исследовательские проекты.
Интересно находить современное искусство и в совсем небольших городах России. Например, в 2020 году в Апатитах открыли Центр современного искусства «Сияние» в здании санатория «Изовела». Его отреставрировали и преобразовали в культурное пространство.
Дальше перечислим список знаковых мест на карте современного искусства в России.
Нижний Новгород — Центр современного искусства «Арсенал»
- Где: Кремль, корпус 6.
- Билеты: взрослый ― 300–500 ₽, льготные ― до 200 ₽.
В «Арсенале» проходят две значимые выставки: «Свой город» (до 29 июня), представляющая российскую фотографию 1980–2000-х годов, включая архив Алика Якубовича, и «Земное/Планетарное» (до 27 июля), организованная в рамках Международной биеннале экологического искусства.
Посетители могут увидеть, как художники интерпретируют взаимосвязь человека и природы через современные художественные практики.
А лучше всего расскажут о галереях современного искусства в Нижнем Новгороде местные жители.
Мария Гончарова
Главный редактор Telegram-каналов «Знакомьтесь, Нижний» и «Мы из Выксы»
«В Нижнем Новгороде регулярно что-то происходит в сфере современного искусства, поэтому мест, где им ''напитаться'', предостаточно.
Загляните в студию ''Тихая'' — кто-то из резидентов наверняка проведет экскурсию и покажет всю ''кухню'' этой удивительной институции. Молодых и классных авторов можно увидеть в ''Терминале А'', галерее FUTURO и ''Галерее 9Б''.
В пространстве ''Цех*'' регулярно демонстрируют мультимедийные инсталляции, а в филиале НГХМ ''Искусство XX века'' выставляют современных нижегородских художников. И, конечно, не пропустите выставочные проекты у старожила местной арт-сцены — ''Арсенала'' в кремле.
Если хочется выбраться за пределы центра и отправиться в небольшое приключение, поезжайте в Нижегородский крематорий. Там, в ботаническом саду, находится звуковая инсталляция ''Сад им.'' художников Артема Филатова и Алексея Корси.
А совсем увлеченным путешественникам советуем поехать в Нижегородскую область, чтобы отыскать инсталляцию Владимира Чернышева ''Замок'' — удивительный проект по созданию ''нездешнего'' пространства.
Чтобы найти его, возьмите карту ''Загородных практик'' в студии ''Тихая''. Рядом с ''Замком'' можно обнаружить еще одну работу — инсталляцию с заброшенной автобусной остановкой».
Казань — Центр современной культуры «Смена»
- Где: ул. Бурхана Шахиди, 7.
- Билеты: цена зависит от мероприятия.
«Смена» продолжает работать как галерея современного искусства в Казани и активно развивать культурную сцену. С 22 мая по 29 июня проходит выставка «Студия Орфея», а с 22 мая по 30 августа — «Партия Сотониных. На полях казанского авангарда».
Кроме того, 14–15 июня состоится Летний книжный фестиваль «Смены», привлекающий любителей литературы и искусства.
Пермь — Музей современного искусства PERMM
- Где: ул. Крисанова, 4.
- Билеты: взрослый ― 400 ₽, льготные ― до 300 ₽.
PERMM представляет актуальное российское искусство XX–XXI веков. Среди недавних выставок: «SONATRIP 2» — звуковая инсталляция Петра Айду, «Художник + Завод: Антихрупкость», а также «Ротонда» Александра Бродского, приуроченная к 70-летию художника, и «Правило шва», исследующая тему соединения и разъединения в искусстве.
В рамках «Ночи музеев» 17 мая посетители могли услышать, как искусственный интеллект интерпретирует экспонаты через музыку.
Красноярск — Музейный центр «Площадь Мира»
- Где: пл. Мира, 1.
- Билеты: абонементы ― 1000–2200 ₽, взрослый ― 350 ₽, льготные ― 200 ₽.
«Площадь Мира» предлагает разнообразные выставки современного искусства. С 7 мая по 31 августа на «Мистической границе» Александра Блосяка можно исследовать границы реального и воображаемого.
Также в центре проводят курсы художественных практик и ночные экскурсии.
Иркутск — Галерея Виктора Бронштейна
- Где: ул. Октябрьской Революции, 3.
- Билеты: взрослый ― 300 ₽, льготные ― до 200 ₽.
Галерея Виктора Бронштейна представляет работы иркутской школы живописи и скульптуры Даши Намдакова. С 5 февраля по 15 июня проходит выставка «Видимо-невидимо», посвященная фольклору, с участием художников из Иркутска, Улан-Удэ, Перми, Якутска, Москвы и Санкт-Петербурга.
Кроме того, с 12 июня по 13 октября будет представлена новая коллекция скульптур Даши Намдакова «Ясновидение».
Таким образом, современное искусство в России в 2025 году — это живой, многоголосый организм. Оно не ограничивается стенами музеев и галерей, а выходит на улицы, в цифровое пространство и в нашу повседневную жизнь.
От Москвы и Санкт-Петербурга до самых удаленных уголков страны, художники и кураторы создают проекты, которые отражают культурные традиции и поиск новых форм и смыслов.
Своя Москва: гид по маршрутам и ценам
Своя Москва: полный гид по маршрутам и ценам для новичков
Статьи из цикла
Смотреть все
.webp)
Похожие статьи
Популярные статьи за неделю
Обзоры товаров
Изучайте, сравнивайте и выбирайте лучшее с Халвой. Выгодные покупки начинаются здесь.
Топ товаров
Смотреть все
О вселенной зумеров
От абсурдных мемов до культурных феноменов. Собрали для вас самое главное.
Мемы и тренды
Смотреть все
Начать обсуждение